Manual de uso de Logic Pro para iPad
- Te damos la bienvenida
- Novedades de Logic Pro para iPad
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- ¿Qué es Logic Pro?
- Áreas de trabajo
- Trabajar con la barra de menús
- Trabajar con botones de función
- Trabajar con valores numéricos
- Deshacer y rehacer cambios en Logic Pro para iPad
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- Introducción a las pistas
- Crear pistas
- Crear pistas con arrastrar y soltar
- Seleccionar el tipo de pasaje por omisión para una pista de instrumento de software
- Seleccionar pistas
- Duplicar pistas
- Reordenar las pistas
- Cambiar el nombre de las pistas
- Cambiar los iconos de pista
- Cambiar los colores de las pistas
- Usar el afinador en pistas de audio
- Mostrar la pista de salida en el área de pistas
- Eliminar pistas
- Editar parámetros de pista
- Cómo obtener ayuda
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- Introducción al explorador
- Buscar sonidos en el explorador
- Trabajar con samples en el explorador
- Gestionar preajustes de módulo en el explorador
- Gestionar los patrones y plantillas del secuenciador de pasos en el explorador
- Añade tus propias carpetas de samples al explorador
- Descargar paquetes de sonidos adicionales
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- Introducción a las superficies de interpretación
- Utilizar los controles laterales con las superficies de interpretación
- Usar la superficie de interpretación Teclado
- Usar la superficie de interpretación “Pads de percusión”
- Usar la superficie de interpretación Diapasón
- Usar la superficie de interpretación “Tiras de acordes”
- Usar la superficie de interpretación “Tiras de guitarra”
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- Introducción a la grabación
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- Antes de grabar instrumentos de software
- Grabar instrumentos de software
- Grabar tomas adicionales de instrumentos de software
- Grabar en varias pistas de instrumentos de software
- Grabar varios dispositivos MIDI en diversas pistas
- Grabar audio e instrumentos de software simultáneamente
- Fusionar grabaciones de instrumentos de software
- Borrar espacios en blanco en las grabaciones de instrumentos de software
- Reemplazar grabaciones de instrumentos de software
- Direccionar MIDI internamente a pistas de instrumento de software
- Grabar con el modo de monitorización de baja latencia
- Utilizar el metrónomo
- Utilizar el compás de entrada
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- Introducción a los arreglos
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- Introducción a los pasajes
- Seleccionar pasajes
- Cortar, copiar y pegar pasajes
- Trasladar pasajes
- Eliminar vacíos entre pasajes
- Retardar la reproducción de pasajes
- Acortar pasajes
- Reproducir pasajes en loop
- Repetir pasajes
- Silenciar pasajes
- Dividir y unir pasajes
- Expandir/comprimir pasajes
- Separar un pasaje MIDI por tono de nota
- Bounce de pasajes in situ
- Cambiar la ganancia de pasajes de audio
- Normalizar los pasajes de audio en el área de pistas en Logic Pro para iPad
- Crear pasajes en el área de pistas
- Convertir un pasaje MIDI en un pasaje de Session Player o en un pasaje de patrón
- Reemplazar un pasaje MIDI por un pasaje Session Player en Logic Pro para iPad
- Renombrar pasajes
- Cambiar el color de los pasajes
- Eliminar pasajes
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- Introducción a los acordes
- Añadir y eliminar acordes
- Seleccionar acordes
- Cortar, copiar y pegar acordes
- Trasladar y redimensionar acordes
- Reproducir acordes en bucle en la pista de acordes
- Colorear acordes en la pista de acordes
- Editar acordes
- Trabajar con grupos de acordes
- Usar progresiones de acordes
- Cambiar el ritmo del acorde
- Seleccionar qué acordes sigue un pasaje de Session Player
- Analizar la armadura de un intervalo de acordes
- Analizar los acordes de un pasaje de audio o MIDI con el ID de acorde
- Crear fundidos en los pasajes de audio
- Extraer los stems de las partes vocales e instrumentales con “Divisor de stems”
- Acceder a las funciones de mezcla con el fader
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- Introducción a Live Loops
- Iniciar y detener celdas de Live Loops
- Trabajar con celdas de Live Loops
- Cambiar ajustes de loop para celdas
- Cómo interactúan la parrilla de Live Loops y el área de pistas
- Editar celdas
- Editar escenas
- Trabajar en el editor de celdas
- Bounce de celdas
- Grabar una interpretación de Live Loops
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- Introducción a la edición de pasajes y celdas
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- Introducción al editor de audio
- Invertir pasajes de audio
- Cambiar la velocidad de reproducción
- Tempo original
- Reproducir Apple Loops en su tempo original
- Reproducir Apple Loops en su tonalidad original
- Transponer y afinar con precisión
- Aplicar el procesamiento de la reproducción espacial a archivos QTA
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- Introducción al editor de teclado
- Seleccionar notas
- Añadir notas
- Eliminar notas
- Silenciar notas
- Acortar notas
- Desplazar notas
- Copiar notas
- Repetir notas
- Acortar superposiciones
- Forzar legato
- Bloquear la posición de nota
- Transponer notas
- Cambiar la velocidad de nota
- Cambiar la velocidad de liberación
- Cambiar el canal MIDI
- Configurar los ID de articulación
- Cuantizar la temporización
- Cuantizar tono
- Editar Live Loops en el editor de celdas
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- Introducción a los Session Players
- El editor de Session Player
- Seleccionar un estilo de Session Player
- Acordes y Session Players
- Seleccionar los preajustes de Session Player
- Regenerar una interpretación de Session Player
- Seguir el ritmo de los acordes y de otras pistas
- Convertir pasajes de Session Player en pasajes de patrón o MIDI
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- Introducción al secuenciador de pasos
- Utilizar el secuenciador de pasos con Drum Machine Designer
- Acordes y tono en el secuenciador de pasos
- Grabar patrones del secuenciador de pasos en directo
- Grabar por pasos patrones del secuenciador de pasos
- Cargar y guardar patrones
- Modificar la reproducción del patrón
- Editar pasos
- Editar filas
- Editar ajustes de patrón, fila y paso del secuenciador de pasos en el inspector
- Personalizar el secuenciador de pasos
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- Introducción a las mezclas
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- Tipos de canal
- controles de canal
- Visualización del nivel de pico y saturación
- Ajustar el volumen del canal
- Ajustar el formato de entrada del canal
- Ajustar la salida para un canal
- Ajustar la posición panorámica de los canales
- Silenciar y aislar canales
- Reordenar los canales
- Reemplazar un patch en un canal con la función de arrastrar y soltar
- Trabajar con módulos en el mezclador
- Buscar módulos en el mezclador
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- Introducción a la automatización
- Mostrar la automatización
- Escribir automatización en tiempo real
- Utilizar la automatización con grupos del mezclador
- Automatización de celdas en Live Loops
- Deshacer, desactivar o eliminar automatizaciones
- Reproducir la automatización
- Crear automatización con el secuenciador de pasos
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- Introducción a “Recordar MIDI”
- Crear una asignación con “Recordar MIDI”
- Eliminar una asignación de “Recordar MIDI”
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- Introducción a la edición de asignaciones en “Recordar MIDI”
- Configurar una asignación de “Recordar MIDI” como fija o resaltada
- Editar los ajustes de control MIDI con “Recordar MIDI”
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- Introducción a la edición de los comportamientos de los valores en “Recordar MIDI”
- Editar el comportamiento de las asignaciones absolutas (potenciómetro/fader)
- Editar el comportamiento de las asignaciones de codificadores relativos
- Editar el comportamiento de las asignaciones de botones y conmutadores
- Resolución para los controles relativos
- Información visual para dispositivos MIDI
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- Introducción a los módulos de efectos
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- Introducción a los multiefectos
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- Introducción a Beat Breaker
- Editor principal
- Crear un patrón
- Modos de edición
- Modo Time
- Modo de repetición
- Modo de corte
- Modo de resonancia
- Modo de volumen
- Modo de panorámica
- Trabajar con fragmentos
- Introducción a la aleatorización
- Usar el botón Randomize
- Aleatorizar varios modos de edición
- Configurar los ajustes de aleatorización
- Trabajar con patrones
- Consejos de Beat Breaker
- Remix FX
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- Visión general de los módulos de instrumentos
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- Introducción a ES2
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- Introducción a la modulación
- Utilizar el Pad de modulación
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- Introducción a la envolvente vectorial
- Utilizar puntos de la envolvente vectorial
- Utilizar los puntos de solo y sostenimiento de la envolvente vectorial
- Ajustar los tiempos de los segmentos de la envolvente vectorial
- Controles de la superficie XY de la envolvente vectorial
- Menú “Vector Envelope Actions”
- Controles de loops de la envolvente vectorial
- Formas de transición de puntos en la envolvente vectorial
- Comportamiento de la fase de liberación en la envolvente vectorial
- Utilizar el escalado de tiempo en la envolvente vectorial
- Referencia de fuentes de modulación
- Referencia de fuentes de modulación de vía
- Utilizar controles de macro
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- Introducción a Sample Alchemy
- Visión general de la interfaz
- Añadir material original
- Guardar un preajuste
- Modo de edición
- Modos de reproducción
- Introducción a Fuente
- Modos de síntesis
- Controles del efecto granular
- Efectos aditivos
- Controles del efecto aditivo
- Efecto espectral
- Controles del efecto espectral
- Módulo de filtro
- Filtros de paso bajo, alto y de bloqueo de banda
- Filtro “Comb PM”
- Filtro Downsampler
- Filtro FM
- Generadores de envolvente
- Mod Matrix
- Direccionamiento de modulación
- Modo de movimiento
- Modo de acortamiento
- Menú Más
- Sampler
- Studio Piano
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- Introducción a los sintetizadores
- Aspectos básicos de los sintetizadores
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- Introducción a otros métodos de síntesis
- Síntesis basada en samples
- Síntesis de la modulación de frecuencia (FM)
- Síntesis del modelado de componentes
- Síntesis de tabla de ondas, vectores y LA (aritmética lineal)
- Síntesis aditiva
- Síntesis espectral
- Resíntesis
- Síntesis de distorsión de fase
- Síntesis granular
- Copyright y marcas comerciales
Stereo Spread en Logic Pro para iPad
Por lo general, Stereo Spread se utiliza como efecto de masterización del canal de salida, pero puede usarse en cualquier canal. Hay diferentes formas de ampliar la base estéreo (o la percepción del espacio), como el uso de reverberaciones u otros efectos y la modificación de la fase de la señal. Estas opciones pueden dar un resultado excelente, pero también pueden debilitar el sonido global de la mezcla, por ejemplo estropeando la respuesta de transitorios.
Stereo Spread amplía la base estéreo mediante la distribución de un número seleccionable de bandas de frecuencia desde el intervalo de frecuencias medias hacia los canales izquierdo y derecho. Se realiza de manera alterna: primero las frecuencias medias van hacia el canal izquierdo y luego hacia el canal derecho. Esto incrementa enormemente la percepción de la amplitud estéreo sin que el sonido pierda naturalidad, sobre todo cuando se usa en grabaciones mono.
Si deseas añadir Stereo Spread a tu proyecto, selecciona Imaging > Stereo Spread en un menú de módulos de efecto de audio de un canal o en el área de módulos. Consulta Introducción a los módulos. Consulta también Añadir, reemplazar, reordenar y eliminar módulos en el área de módulos y Trabajar con módulos en el mezclador.
Parámetros de Stereo Spread
Potenciómetro y campo Order: Establece el número de bandas de frecuencia en las que se divide la señal. Un valor de 8 suele ser suficiente para la mayoría de las tareas, pero pueden usarse hasta 12 bandas.
Potenciómetro y campo “Lower Intensity”: Define la extensión de la base estéreo en las bandas de frecuencia más bajas.Regulador y campo “Lower Frequency”: Determina la frecuencia más baja que se redistribuirá en la imagen estéreo.
Regulador y campo “Upper Freq”: Determina la frecuencia más alta que se redistribuirá en la imagen estéreo.
- Potenciómetro y campo “Upper Intensity”: Define la extensión de la base estéreo en las bandas de frecuencia más altas.
Nota: Cuando ajustes los valores del potenciómetro “Lower Intensity” y “Upper Intensity”, ten en cuenta que el efecto estéreo será más patente en las frecuencias medias y altas. La distribución de bajas frecuencias entre los altavoces izquierdo y derecho puede modificar significativamente la energía de la mezcla global. Es recomendable utilizar valores bajos para el parámetro “Lower Intensity” y no ajustar el regulador “Lower Frequency” por debajo de 300 Hz.