Fredric March
| Fredric March | |
|---|---|
 March en 1939 | |
| Información personal | |
| Nombre de nacimiento | Ernest Frederick McIntyre Bickel |
| Nacimiento |
31 de agosto de 1897 Racine (Wisconsin, Estados Unidos) |
| Fallecimiento |
14 de abril de 1975 (77 años) Los Ángeles (California, Estados Unidos) |
| Causa de muerte | Cáncer de próstata |
| Nacionalidad | Estadounidense |
| Lengua materna | Inglés |
| Familia | |
| Cónyuge |
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| Educación | |
| Educado en |
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| Información profesional | |
| Ocupación | Actor, actor de género, actor de teatro, actor de cine y actor de televisión |
| Años activo | desde 1921 |
| Partido político | Partido Demócrata |
| Premios artísticos | |
| Premios Óscar |
Mejor actor 1932 • El hombre y el monstruo 1946 • Los mejores años de nuestra vida |
| Globos de Oro |
Mejor actor - Drama 1952 • Muerte de un viajante |
| Premios Tony |
Mejor actor principal en una obra de teatro 1947 • Years Ago 1957 • Largo viaje hacia la noche |
| Distinciones |
|
Frederic March (nacido Ernest Frederick McIntyre Bickel; Racine, Wisconsin, 31 de agosto de 1897 - Los Ángeles, 14 de abril de 1975) fue un actor estadounidense ganador de dos premios Óscar.
Biografía
[editar]Nacido en Racine, Wisconsin, hijo de Cora Brown Marcher (1863-1936), una maestra de escuela de Inglaterra,[1] y John F. Bickel (1859-1941), un devoto anciano de la Iglesia Presbiteriana que trabajaba en el negocio mayorista de ferretería.[2] Fue al Winslow Elementary School, al Racine High School y a la Universidad de Wisconsin donde fue miembro de la fraternidad Alpha Delta Phi.[3]
Trayectoria
[editar]Comenzó su carrera en la banca, pero en 1920 empezó a trabajar como extra en películas rodadas en Nueva York, usando el apócope de su madre, Marcher. En 1926, apareció en algunas obras de Broadway y, poco después, firmó un contrato con la Paramount Pictures.[4]
Su primer título cinematográfico de cierto relieve y donde ya adquiere un papel protagonista, le llegó en 1929, de manos de la directora Dorothy Arzner que le otorgó un personaje de relieve en la película La loca orgía. Su buena interpretación le abrió de par en par las puertas del éxito. March consiguió una candidatura a los Óscar en 1931 por The Royal Family of Broadway, en el que interpretaba un papel inspirado en el actor John Barrymore. La estatuilla la ganaría un año después por El hombre y el monstruo, y por segunda vez en 1946 por Los mejores años de nuestra vida. En 1954, March presentaría la 26ª edición de la ceremonia.[5][6]
March fue uno de los pocos actores que consiguieron resistir un contrato de larga duración con los estudios y fue capaz de actuar por libre y escoger papeles para otras películas que no fueran de la Paramount.[6][7]
Al mismo tiempo, estuvo trabajando en Broadway y Hollywood, hecho que explica que su carrera en la pantalla no fuese tan prolífica como podría haber sido. March, de todas maneras, ganó dos premios Tony al mejor actor: en 1947 por la obra Years Ago, escrita por Ruth Gordon; y en 1957 por la producción de Broadway de Eugene O'Neill, Long Day's Journey Into Night.
Además, March tuvo el honor de ser el primero que interpretó el personaje de Willy Loman en la obra de su amigo Arthur Miller, La muerte de un viajante (1951). Posteriormente, March interpretó a Willy Loman en la producción cinematográfica que Columbia Pictures realizó en 1951 dirigida por László Benedek.
Cuando a March se le diagnosticó el cáncer de próstata en 1972, parecía que su carrera estaba acabada. Aun así, March regaló al público una última interpretación maestra en The Iceman Cometh (1973) junto a Robert Ryan al que también se le había diagnosticado un cáncer terminal. Fredric March moriría en Los Ángeles, California, a la edad de 77 años.[8][9][10]
Tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, situada en el 1616 de Vine Street.
Filmografía
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| Año | Título |
|---|---|
| 1921 | The Great Adventure |
| Paying the Piper | |
| The Education of Elizabeth | |
| The Devil | |
| 1929 | The Dummy |
| The Wild Party | |
| El misterioso crimen del estudio | |
| Paris Bound | |
| Jealousy | |
| Footlights and Fools | |
| The Marriage Playground | |
| 1930 | Sarah and Son |
| Paramount on Parade | |
| La fascinación del bárbaro | |
| True to the Navy | |
| Manslaughter | |
| Falsa personalidad | |
| The Royal Family of Broadway | |
| 1931 | Honor entre amantes |
| El ángel de la noche | |
| My Sin | |
| El hombre y el monstruo | |
| 1932 | Strangers in Love |
| Merrily We Go to Hell | |
| Smilin' Through | |
| El signo de la cruz | |
| 1933 | Tonight Is Ours |
| El águila y el halcón | |
| Una mujer para dos | |
| 1934 | Mi vida entera |
| Death Takes a Holiday | |
| Good Dame | |
| El burlador de Florencia | |
| The Barretts of Wimpole Street | |
| 1935 | Los miserables |
| Ana Karenina | |
| We Live Again | |
| El ángel de las tinieblas | |
| 1936 | Mary of Scotland |
| Anthony Adverse | |
| 1937 | A Star Is Born |
| Nothing Sacred | |
| 1938 | The Buccaneer |
| Trade Winds | |
| There goes my heart | |
| 1940 | Susana y Dios |
| 1941 | La vida empieza hoy |
| 1942 | Me casé con una bruja |
| 1944 | The Adventures of Mark Twain |
| 1946 | Los mejores años de nuestra vida |
| 1949 | Christopher Columbus |
| 1951 | Muerte de un viajante |
| 1954 | La torre de los ambiciosos |
| Fugitivos del terror rojo | |
| 1955 | Horas desesperadas |
| 1956 | El hombre del traje gris |
| Alejandro Magno | |
| 1959 | En la mitad de la noche |
| 1960 | Inherit the Wind |
| 1961 | The Young Doctors |
| 1964 | Siete días de mayo |
| 1967 | Un hombre |
| 1970 | Tick...tick...tick... |
| 1973 | The Iceman Cometh |
Teatro en Broadway
[editar]- Gideon (1962)
- Long Day's Journey Into Night (1956)
- The Autumn Garden (1951)
- An Enemy of the People (1950)
- Now I Lay Me Down to Sleep (1950)
- Years Ago (1947)
- A Bell for Adano (1944)
- The Skin of Our Teeth (1943)
- Hope for a Harvest (1941)
- The American Way (1939)
- Yr. Obedient Husband (1938)
- Devil in the Cheese (1926)
- The Half-Caste (1926)
- Harvest (1925)
- Puppets (1925)
- The Melody Man (1924)
Premios y distinciones
[editar]| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1931[11] | Mejor actor | The Royal Family of Broadway | Nominado |
| 1933[12] | Mejor actor | El hombre y el monstruo | Ganador |
| 1938[13] | Mejor actor | Ha nacido una estrella | Nominado |
| 1947[14] | Mejor actor | Los mejores años de nuestra vida | Ganador |
| 1952[15] | Mejor actor | La muerte de un viajante | Nominado |
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1932[16] | Mejor interpretación | El hombre y el monstruo | Ganador |
| 1952[17] | Copa Volpi al mejor actor | La muerte de un viajante | Ganador |
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1960[18] | Oso de Plata al mejor actor | La herencia del viento | Ganador |
Referencias
[editar]- ↑ What's My Line? (20 de octubre de 2013), What's My Line? - Jill & Dickie Kollmar; Fredric March; Margaret Truman [panel] (Mar 21, 1954), consultado el 13 de abril de 2025.
- ↑ Universal Digital Library; Helen Ross (1961). The Player A Profile Of An Art. Simon And Schuster. Consultado el 13 de abril de 2025.
- ↑ «Article clipped from The Bangor Daily News». Newspapers.com (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2024. Consultado el 13 de abril de 2025.
- ↑ «Fredric March | American actor | Britannica.com». web.archive.org. 10 de marzo de 2018. Consultado el 13 de abril de 2025.
- ↑ Baxter, 1970 pág. 176
- 1 2 Tranberg, Charles (18 de octubre de 2013). Fredric March - A Consummate Actor (en inglés). BearManor Media. Consultado el 13 de abril de 2025.
- ↑ "Fredric March: A Consummate Actor – An Interview with author Charles Tranberg". Let's Misbehave: A Tribute to Precode Hollywood. Blogspot.com.au.
- ↑ «Fredric March Dies of Cancer; Stage and Screen Actor Was 77; Fredric March Dies of Cancer at 77». The New York Times (en inglés). ISSN 0362-4331. Consultado el 13 de abril de 2025.
- ↑ guestcolumnist (25 de junio de 2014). «A city boy’s month on the farm». The Tidewater News (en inglés). Consultado el 13 de abril de 2025.
- ↑ «New Milford’s Merryall Center for the Arts to hold film series». Consultado el 13 de abril de 2025.
- ↑ «4th Academy Awards (1932)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de octubre de 2015.
- ↑ «5th Academy Awards (1933)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de octubre de 2015.
- ↑ «The 10th Academy Awards - 1938». Archivado desde el original el 4 de septiembre de 2012.
- ↑ «19th Academy Awards (1947)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 19 de marzo de 2021.
- ↑ «24th Academy Awards (1952)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 13 de abril de 2021.
- ↑ asac.labiennale.org (ed.). «5. Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica - Premi» (en italiano). Archivado desde el original el 28 de julio de 2013. Consultado el 15 de mayo de 2021.
- ↑ «Venice Film Festival 1952 Awards». imdb.com. Consultado el 25 de mayo de 2021.
- ↑ «PRIZES & HONOURS 1960». berlinale.de. Archivado desde el original el 15 de octubre de 2013. Consultado el 7 de junio de 2014.
Enlaces externos
[editar]
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Fredric March.- Fredric March en Internet Movie Database (en inglés).
- Fredric March en Internet Broadway Database (en inglés)
- Fredric March Archive.
| Predecesor: Lionel Barrymore por Alma libre |
Óscar al mejor actor 1932 |
Sucesor: Charles Laughton por La vida privada de Enrique VIII |
| Control de autoridades |
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|---|
Datos: Q181819- Multimedia: Fredric March / Q181819
- Hombres
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