En 2015 se cumplen treinta años del mayor hito mediático-musical de todos los tiempos: el festival benéfico Live Aid. Un acontecimiento verdaderamente único. También un revelador escaparate de cómo era la industria musical de los ochenta. Se celebró a medias entre dos estadios separados por el Atlántico (Wembley en Londres y el estadio JFK de Philadelphia, en los Estados Unidos) y fue seguido por una entonces inaudita audiencia de mil quinientos millones de espectadores, por momentos cerca de dos mil millones. Todo fue organizado desde la nada por Bob Geldof, cantante de The Boomtown Rats, una banda que, tras una breve etapa de éxito en el Reino Unido, ya había pasado de moda. Como mucha gente en la época, Geldof se sintió impactado por las crudas imágenes de las hambrunas en África, que meses antes también habían motivado la grabación de «We Are the World», canción compuesta por Michael Jackson y Lionel Ritchie. A base de insistencia, ambición y, como se supo después, mucho chantaje emocional, Geldof consiguió reunir un enorme elenco de artistas para una actuación benéfica de dimensiones ciclópeas.
Pero. antes de repasar el festival actuación por actuación (un trabajo de chinos, ya lo sé, pero yo solito me he metido en esto), algunas consideraciones generales previas con el fin de situar el festival en su contexto:
– Técnicamente hablando, no fue un buen festival. Montado a toda prisa, hubo bastantes problemas de sonido e imagen, y de desorganización en general. Además, algunos artistas se presentaron en una lamentable baja forma. Pero el ambiente de euforia humanitaria y de solidaridad era tan grande que el público de los dos estadios lo aplaudió todo, incluyendo algunas actuaciones que, en otras circunstancias, hubieran sido recibidas de forma bastante menos caritativa.
– El festival fue el punto de corte en una década cuya primera mitad estuvo dominada por bandas que sufrieron lo que yo llamo el «síndrome 1985» o «síndrome Live Aid», porque sus carreras empezaron a venirse abajo justo por esa misma época. El Live Aid visibilizó un momento de cambio en la industria musical. Una amplia audiencia decidió que ciertas cosas hasta entonces consideradas «modernas» y «a la última», habían quedado repentinamente anticuadas frente a otras que pudieron verse en el mismo festival. Live Aid representó en muchos aspectos el principio del fin de toda una época. Entre 1985 y 1987, de hecho, todo un ecosistema estético-musical se vino abajo, sin estrépito, pero también sin salvación.
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Pingback: Hace treinta años: Live Aid, actuación por actuación
Escribo seis años después mi comentario acá, buscando un setlist lo más cercano a lo acontecido y me encuentro este artículo escrito por Emilio de Gorgot, que habla más de lo que el opina que de lo sucedido. Primera falacia: el síndrome del 85, es un mito inventado a lo sumo por el columnista, como el mito que ocurre con el premio Grammy al mejor nuevo artista, donde es un hecho que no toda la música envejece bien, pero vivieron sus años gloriosos en épocas pretéritas y fueron éxitosos por sus composiciones y sus propios méritos, otra cosa es que los en vivo, los live, para entonces no tenían la infraestructura de los grandes espectáculos de nuestros días y este gran concierto fue armado en tiempo récord y los artistas respondieron al llamado. La segunda falacia, reseñada por varios foristas, se encuentra fundada en que el rock en vivo es más digna que los actos pop que se presentaron. Preconcepción que viene del imaginario de quien escribe. Por tanto, el artículo es valioso por haberse tomado la molestia de compartir tan detallado análisis sobre cada presentación, pero como decía mi abueltia: Todo estuvo muy rico…lástima el sabor…
UN GRAN ATREVIDO ESTE Sr. Gorgot.
Grandioso artículo.
Queen forever…
Genial el artículo. ¿Quién dice que el periodismo ha muerto?
Frank Zappa y AC/DC, mis héroes.
este artículo vale oro!
Te lo has currado.
Buen intento, pero creo que habéis contratado a un humorista en lugar de un periodista musical, sin acritud, qué cantidad de lugares comunes…
Me hubiera encantado que Depeche Mode hubiera asistido, ya me imagino como hubiera sonado People Are People o Everthing Counts en Wembley, lastima que no fueron invitados según leí por ahí, por su disco Some Great Reward que contenía temas polémicos como Blasphemous Rumours o Master And Servant. También hubiera sido genial una presentación de Kate Bush que en ese año tenía el grandioso álbum Hounds Of Love, lástima que ella ya había abandonado las giras y sólo se presentaba en vivo ocasionalmente. No hay nada más que decir, excepto que la presentación de Queen se sigue considerando como una de las mejores de la historia según especialistas, críticos y periodistas. Quizás si hay un dato que agregar, leí que esa noche Freddie Mercury estaba un poco enfermo de la garganta, así que se tomo unos tragos y salió a dar la mejor actuación de su vida.
un lujo el artículo.
por cierto, el cebollazo que lleva Page no se lo he visto a nadie ni en directo ni en diferido, madre mia…..
Ha pasado muchas veces, lo que pasa es que no suele estar la television ahi.
Oiras muchas veces anecdotas de musicos que salen perjudicadisimos potan a la primera fila en medio del concierto. No todas son leyenda.
Asi que haya salido en television, fue famoso como iba Calamaro a una entrega de premios, la de «He dejado las drogas…. en el coche»
¡Brutal!
EL vídeo enlace del vídeo de Thompson Twins no es el correcto.
De esa que te has librado.
No, es broma, gracias por avisar. Ya lo hemos corregido y puedes odiar a Steve Stevens por sus constantes efectitos.
¡Gracias a ti y a tu trabajo de arqueología musical!
Excelente artículo, muy preciso y por momentos hilarante.
Gracias por los recuerdos…
En algunos casos, verdaderas pesadillas, lo de Led Zeppelin…
Me cago en la puta, he llorado de risa a ratos con el artículo. Y chapeau por el trabajazo.
Grandísimo artículo.
Llegué al final esperando ver una mención a Thin Lizzy y ha aparecido, te aplaudo por ello. Por lo que he leído y escuchado en algunas entrevistas fue el golpe que le faltaba al pobre de Phil… grandísimo artista.
En serio, enhorabuena por el artículo, he visto actuaciones que no había visto hasta ahora.
Muyu buen artículo. A pesar de ser una mocosa, lo recuerdo perfectamente. Pero en la actuación de U2 hay mucha más tela que cortar. Las malas lenguas siempre comentaron que Bono tenía un as bajo la manga para impresionar al mundo mundial (apuntaba maneras de aquella) y que cuando viò la actuación de»Queen» se quiso morir porque haber sido un héroe no le iba a valer de nada. Geldof siempre fue un triste y mediocre, aunque si lo pensamos bien, el hombre afortunado afortunado tampoco es. Quien manejó el cotarro fueron «Queen» que a dìa de hoy nadie ha podido superar esa actuación. Y sí, Mercury estaba acatarrado y ellos no estaban muy por la labor. También se habló de un pique entre Geldof y los Usa for Africa. Y ya para terminar, años después saltó el escándalo descubriendose donde fue a parar todo aquel dinero recaudado y bueno, francamente se demuestra lo desgraciado que ha sido Geldof
Gracias por este homenaje a ese evento más simbólico que rentable, de acuerdo con el destino del dinero recaudado. La crónica es muy útil y resume a la perfección buena parte de los intereses y actuaciones en aquel 1985.
Esta reunión de músicos en los ochenta sirvió -como el USA For África- para poner el foco de atención en la insostenible hambruna que millones de personas sufrían, y si bien concienció a la gente que asistió o compró alguno de los discos o vídeos publicados (el «We Are The World» o el «Do They Know It´s Christmas?» se vendieron como churros), escaseó la transparencia y el prestigio de muchos participantes resbaló sin medida.
Los 4 DVD con todas las actuaciones (salvo la de Led Zeppelin porque hubiera sido una afrenta editarla) son un buen reflejo del estado de forma y obviamente Queen -como hicieron en 1986- se «comieron» Wembley y forjaron una leyenda que sólo las ansias mercantiles de alguno de sus integrantes ha logrado tambalear.
Gracias de nuevo por este reportaje.
«Muchas de las estrellas de la noche se reunieron para cerrar el show de Wembley con la canción que era la respuesta británica a «We Are The World». El tema era muy, muy inferior al que habían compuesto Michael Jackson y Lionel Ritchie, pero bueno, era el cierre lógico y esperado para el evento en su parte británica»
¡Madre mía! Parece que el señor Gorgot fue otro de los perjudicados por el síndrome ochentero. «Do they know it´s christmas» apareció el 29 de noviembre de 1984, mientras que «We are the world» lo hizo el 7 de marzo del 85.
Fueron Harry Belafonte y Quincy Jones los que movilizaron las filas USA con vistas a no quedarse fuera del cotarro, dado el éxito que Ban Aid ya llevaba varios meses cosechando en las Islas. La iniciativa original fue siempre británica. Vamos, justo al revés de como se nos cuenta en el artículo
Vaya, por lo menos, alguien que se ha dado cuenta de la gran cagada.
Yo me di cuenta también y antes de ponerlo en el comentario quería cerciorarme de que nadie lo había comentado antes. Bien Litio y Arrantza. Estas cagadas quedan aún peor en artículos como este en el que el autor abusa a veces de un cierto tonillo de sabelotodo. Me pregunto qué falta hace.
Hay otro error más, al menos que yo haya detectado: el autor atribuye el (supuesto por él) escaso interés que despertaba la actuación de Bob Dylan a que acababa de publicar sus discos ‘cristianos’. El concierto se celebró en julio de 1985; los discos cristianos o gospel (como se les quiera llamar) de Dylan se habían publicado entre 1979 y 1981. Entre esa fecha y 1985 ya había publicado otros 2 (el primero de ellos, Infidels, con bastante repercusión; y el segundo, Empire Burlesque, estaba muy reciente).
La recopilación de vídeos es de agradecer, pero no veo dónde está el «grandioso» artículo que ven otros. Lo siento.
Una pena de artículo. Podría haber resultado interesante, pero el desprecio que siente el autor por la mayoría de artistas que tocaron aquel día, lo convierte en una fanfarronada de taberna. Mucha ironía barata, mucho querer ser gracioso. Nada, intento fallido. Lo que se ve en los vídeos nada tiene que ver con los comentarios del autor. En fin… una pena.
Una nota: el enlace the The Thomspon Twins da a… Madonna otra vez.
Y un apunte: según Wikipedia (con la veracidad que eso conlleve) Madonna soltó «I’m not taking shit off today!» refiriéndose, según esa interpretación, a su ropa (bien tapada como indica el autor), a la temperatura (35C en ese momento) y por supuesto al escándalo de las fotos Playboy.
Gran artículo!
(Vale, el navegador me ha jugado una mala pasada y el enlace estaba corregido, vuelvo a un rincón avergonzado).
Es un artículo interesante. En bastantes cosas puedo coincidir, pero otras me parecen exageraciones (tanto para bien como para mal) típicas de este tipo de artículos. Es entretenido de leer.
Queen hizo una gran actuación, algo que por otra parte era previsible y en línea con la mayoría de sus conciertos. Era una apuesta segura.
The Who, aparte de estar oxidados, perdieron buena parte de su chispa tras la muerte de Keith Moon en 1978. Nunca fueron los mismos en directo sin Moon.
Hoy es una banda legendaria, en mi opinión a la altura de los Stones o Led Zeppelin.
El amigo Phil Collins puede que la cagara al salir solo y tocar In the Air Tonight al piano sin el solo final de batería. Debería haberlo hecho detrás de su batería y con sus músicos. Experimentos con gaseosa, Phil.
Sin embargo en Philadephia tocó Against All Odds, número 1 en EEUU y un himno de la época. Yo creo que fue una decisión lógica.
Led Zeppelin es cierto que hicieron un ridículo extremo, y Page no tiene perdón por ello. Terrible.
Respecto a Clapton, si bien no estaba en su mejor momento (¿cuál fue su mejor momento, con Cream?), no creo que tuviera nada que demostrar. Ya era sin duda un mito viviente indiscutible como sigue siendo hoy. Phil Collins fue su batería porque también lo era en su gira y discos de la época, Behind the Sun y después August.
Y en fín, el artículo se podría alargar hasta la extenuación. Es cierto que el sonido en general era pésimo. Al menos en los vídeos.
Jorge, que no te quepa una sola duda, The Who, a la altura del mejor que menciones.
Musicalmente por encima de los Stones y Zepp.
Como chaval en aquella epoca, recuerdo que por lo menos en mi clase todos esperabamos la actuacion de Dire Straits, era justo el momento del «Brother in arms» y se puede decir que eran los numeros 1 mundiales, y especialmente en España.
En la epoca de antes de internet, solo podiamos comer el rancho que nos servian las discograficas. Muchos de los grupos eran perfectos desconocidos aqui salvo para 4 que podian ir a Londres o NY y tirarse el pisto luego.
Es un falso recuerdo o pusieron gran parte del concierto en la 2? Recuerdo haber visto otros de la epoca, como el homenaje a Freddy Mercury, creo que este tambien.
Podemos hablar de muchas cosas, pero si hablamos de rock and roll es imposible meter en el mismo platillo la mierdecita esa del Crazy little thing called love, de la que, por lo que veo, flipante para muchos actuación de Queen, con la descarga propinada por George Thorogood o incluso el Middle on the road de los Pretenders.
Que Bowie apareciera justo después de Queen viene de fábula para hacer comparaciones odiosas: un gentleman después de un garrulo.
Venga…ponte un disco de bowie, despues otro de police y acabas con otro de su estilo, locomia…y luego vienes otra vez a dar clases de rock and roll
Nunca entendí la fascinación por queen , siempre me han parecido muy mediocres y abusadores de clichés uno detrás del otro. En fin que hubiese estado mejor el concierto que nunca hubo
Buen artículo.
Yo soy muy liveaidero. Me pilló con 16 años en Inglaterra. Lo vi entero. Volví a casa y me habían grabado lo que dieron en TVE -cortes de publicidad incluidos, por ejemplo en el glorioso Bad de U2-. Tenía gastadas de tanto oir unas casettes del programa de Jordi Tardà, que lo dio entero ese otoño
Dos cosas.
Uno de los detalles espectaculares del show de Queen fue ver el poder del videoclip. En Radio Gaga Wembley entero hizo la coreografía del video, que si no recuerdo mal venía con imágenes de una especie de remake que hizo Giorgio Moroder del clásico de Fritz Lang Metropolis
A Queen por otro lado se le afeó un poco eso de cantar «we are the champions no time for losers» dada la causa que les reunía a todos allí. Pero como lo de ser politicamente correcto llegó un poco después, tampoco pasó a mayores
Otra cosa de la actuación de U2 fue el meter ahí unos snippets, trocillos de Satellite of love y Walk on the wild side de Lou Reed (parece que a Lou no le habían ni invitado y eso le gustó especialmente -luego coincidieron varias veces- de manera real y virtual, teloneando incluso la VU a U2 en el 93 -qué cosas-) y Ruby Tuesday y Sympathy for the devil. Wembley entero coreó los du du du de Walk on the wildside. La canción que se dejaron era nada menos que Pride, que incluso los más conspicuos detractores de U2 deben admitir que es un temazo. Bono ha recordado muchas veces que los otros le querían linchar por ese arrebato, que como dices, fue uno de los momentos del día
Grande Hutchence, como siempre.
Phill Collins: la novia en la boda, el bebé en el bautizo y el muerto en el tierro. Qué plasta de tío.
Demasiado hater, creo que el hecho de tragarte todo el festival te ha sugestionado a la hora de redactarlo.
PATETICO. Recuerdo esa epoca y ese festival y no merece ni siquiera esta nota. Desde hace ya tiempo y con mis 51 años a cuestas hace rato que me di cuenta que la musica «rock» esta sobrevalorada asi como sus artistas. De hecho Bob Dylan (quien parecia ser uno de sus mas honrados representantes) me parece solo un farsante. Mejor lean buenos libros o escuchen musica clasica.
Pues nada, majo, tú a lo tuyo :-)
Un detalle que acaba de engrandecer la actuación de Queen: se añadieron al cartel al último momento y estaban muy inseguros sobre si habían hecho bien en acceder o no. Aunque su último disco les devolvió a la fama tras el bajón que sufrieron a principios de los 80, todavía no habían vuelto a conquistar el éxito masivo de la década pasada y les intimidaba especialmente actuar después de Dire Straits, los reyes del cotarro por entonces.
Obviamente, una vez Freddie pisó el escenario se sintió como pez en el agua y el resto es historia. Musicalmente no es ni de coña una de sus mejores actuaciones, pero a nivel de espectáculo Freddie está inconmesurable.
Dylan tuvo tres dias ensayando un centenar de temas a Richards y Wood. Ya en el escenario, eligio canciones no ensayadas por la banda y claro, regulsr tirando a horrendo.
Y Prince paso el dia entre juzgados y comisarias porque su guardaespaldas tenia serios problemas despues de haber apalizado a un petdistente fan.
persistente fan.
Creo que en muchas partes del artículo hay demasiada crítica a un espectáculo musical imposible de igualar hoy en día a pesar de las nuevas tecnologías.
Cuando estos grupos actúan con sólo 1 ,2 o 3 temas en concreto y no son ellos los que dan el festival completo es muy difícil alcanzar la calidad que les exiges. Para mi fue un espectáculo fue mas que correcto por parte de todo el mundo.
Coincidiendo con mi viaje a Londres en Octubre del último año, fui a un concierto de The Horrors y a la salida había una muchacha que repartía flyers de Adam Ant en concierto. Mi pregunta fue «¿Sigue vivo». Una pena, tenía varios temazos tremendos pero se quedó desfasadísimo en poco tiempo
Hola, genial el artículo, ciertamente un auténtico trabajo de chinos. Sólo una corrección: Do they know its Christmas es anterior a We are the world. Geldof y Ure iniciaron todo esto con ese single en noviembre de 1984. Luego llegó la respuesta americana de Jackson y cía en enero de 1985 y finalmente Geldof organizó el concierto.
Falto Culture Club que no estuvieron por los problemas de Boy George con su adiccion a la heroína.
Hola, tienes mas información sobre lo que llamas el sindrome 1985? Me interesa el tema
Excelente reseña de uno de los eventos más importantes de los 80. Gracias!
Difiero únicamente en el punto de la mejor actuación, que para mí es la de U2. Queen es la segunda mejor, que duda cabe, pero es excesivamente programática y la de U2 es más suelta, emocionante y espontánea. Teniendo el añadido de hacerlo con la canción más difícil. «Sunday bloody sunday», que nunca me ha gustado, es directa, sencilla y la tocan hasta dormidos, pero «Bad» es una canción (buenísima) mucho más sutil, que depende de construir una atmosfera propicia hasta el desenlace final (y eso es más chungo de hacer en un gran estadio) y para colmo, que pertenece a un disco donde cobra vital importancia la producción de Brian Eno (y «ambient» y «atmosférico» no casan muy bien con un show de estadios) y donde cambian radicalmente el sonido de los tres anteriores discos. Vamos, que Bono le devolvió el vacile al Mercury en el escenario. A nivel de popularidad y rentabilidad, a ambos les salió muy bien: U2 se convertirían en súper estrellas y Queen, que nunca habían tenido mucho éxito en EEUU (las canciones que habían tenido éxito en Norteamerica son, de hecho, las que menos suenan a ellos), se convertían en una atracción también de primer orden.
Por otro lado, ya que se mencionan por ahí arriba en los comentarios: Depeche Mode no quisieron participar por propia decisión (desconfiaban de las buenas intenciones y del destino del dinero) y ese día, si la memoria no me falla, estaban tocando en un festival europeo junto a The Clash y otros grupos.
En términos de decidir cuál es la mejor, deberíamos fijarnos en cuál ha trascendido más, creo yo… Y no es la de U2, es la de Queen.
En todo caso para gustos, preferencias, percepciones de lo bueno y etc de subjetividades, ¿no?.
Porque para mi modo de ver las cosas U2 siempre le dió cienmil vueltas a Queen. Y aquél día no fue diferente.
Más claro aún, U2 fue un grupo magnífico (mientras fueron irlandeses).
Queen nunca me ha gustado, pero nada. Y me sumo a esa puede que minoría, aunque no por ello menos importante su opinión, que no comprende esa fascinación que Queen ejerce en tantos y que se han contagiado entre ellos tanto los jovencitos del nuevo milenio, hasta el punto de que parece que te miran ofendidos y extrañados si dices que Queen no te gusta.
Pues no, no me gustan.
Pero vamos, que no es para llevarse las manos a la cabeza ni nada de eso, que no hay para tanto.
Lo mismo me pasa con Kiss sin ir más lejos. Nunca les ví el encanto por ningún lado.
El artículo bueno, pero debo de contradecirle: Eurythmics si actuaron con una Lennox que se salió en Sweet Dreams y una There’s be an angel… genial con una corista con la que tuvo un juego quasi infanti en el escenario precioso mientras Dave iba y venia por el escenario con su guitarra y su melena al viento. Salieron si no recuerdo mal -30 años son muchos- despues de los Spandau y en Wembley, seguro por la tarde temprano (aun era de día).
Por lo demás buen artículo.
Gracias
Año y medio después leo este artículo y veo que no se menciona a Pat Metheny que tocó con Carlos Santana, quizá por eso la actuación de Santana mereció la pena.
Excelente articulo!!, buscaba una buena critica y no una «pasadita de franela», hasta que encontré este articulo, felicitaciones (los comentarios cómicos, excelente!!)
Muy muy interesante el artículo,pero tiene narices que en las ausencias no nombres a Depeche Mode cuando eran ya de aquella más famosos que el 90% de los que nombraste ( Participantes incluídos )
Hay una evidencia en grandes estadios al aire libre los grupos rock suelen imponerse con claridad. Aún así algunos se ve que la pifiaron, por baja forma, alcohol, nuevos músicos que acoplar, etc.
Creo que los grupos de pop británicos hicieron bien en acudir: Ultravox-de hecho Ure era el co-organizador, Spandau, Duran,T.Twins, H.Jones,etc.
Los que lamentarían no ir son los que se negaron. No tengo claro que invitaran a Depeche Mode. Era un grupo en ascenso en Europa, su «Some great reward» había conseguido ser número 1 en Alemania y se colaría en 1985, en el puesto 13 en USA, pero no eran las estrellas aún que luego serían. Sin duda el más genuino representante del tecno-pop-rock capaz de llenar y hacer vibrar en estadios.
Otras exitosas bandas de tecnopop ochenteras, que vendían bien entonces, OMD, Human League y sobre todo New Order no acudieron. Desconozco si fueron o no invitados. De todas formas es de cajón que el sonido de todos éstos, es antitético con este tipo de espectáculos, por los pregrabados, que encajan más en contexto de pabellón o recinto cubierto.
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Alguien sabe porque no estuvieron los Culture Club?
Me encantó la reseña pero, sólo una cosa: ¿no fue primero, en 1984, «Do they know I’ts Christmas?», y después en marzo del 85, «We are the world»?
Para que siga vigente este magistral articulo…por favor actualicen los links de los videos!
Hola…Maravilloso artículo. Mis respetos…Buen trabajo de investigación!!
¿Sabes quién tocó el piano en Crazy Little Thing Called Love? Mientras Freddie tocaba la guitarra? Me pareció genial…
Saludos y felicitaciones por este excelente trabajo…¡Viva QUEEN forever!
Interesante artículo, aunque demasiado subjetivo (¿esa es la palabra?). Es claro que el autor admira el rock y desprecia el pop, sólo así me explico sus comentarios negativos a bandas como Simply mind o Ultravox.Cierto, las bandas de synth-pop no sobrevivieron al año 1985, que fue el momento en que la elegancia y los sonidos frios y sintéticos dejaron de ser el futuro, pero sólo comercialmente hablando. Ultravox sigue siendo una de las mejores bandas musicales de la historia británica, y su maravillosa canción Vienna suena completamente atemporal y elegante, algo que no se puede decir de muchas canciones rockeras. Vamos, que My generation es una gran canción, sin embargo nadie puede dejar de reconocerla como una canción de los 70, su sonido es muy característico.
Sobre Queen… ¿Habrá alguien que pueda soportar un álbum completo de ellos? Me gustan varias de sus canciones, pero no entiendo la adoración que se les rinde. Tampoco entiendo que el autor se burle de los peinados y ropajes de los músicos pop, pero no pueda decir nada del absurdo bigotito de Mercury.
jajajajaja no a todos nos puede gustar lo mismo, como que esta claro que usted desprecia a Queen
Se tenía que decir y se dijo. Estoy de acuerdo contigo.
Elizabeth Veidt, comparto totalmente su opinión. Me resulta un alivio. Gracias.
Lo olvidaba: Sobre Bob Geldof… ¿Qué puedo decir?; el tipo es una de mis debilidades desde que lo vi actuando en «Pink Floyd: The wall». Amo su absurda voz, aunque detesto su estúpida y aburrida música. Exceptuando las primeras canciones de su banda, temas realmente poderosos y energéticos, creo que como músico es un gran humanista. Siempre le admiraré por esta gran obra, que si bien no tuvo el fin esperado, al menos logró algo.
te faltaron algunos grupos como Billy Ocean con su clasica Caibean Queen. porque hay que hacerle justicia a los musicos que si hicieron el esfuerzo para asistir a ese magno evento.
perdon ya lo vi, fue el cuarto participante en filadelfia, aprovecho para comentar que en Mexico fue transmitido por Televisa, como era diferido termino hasta la madrugada pero valio la pena. QUE RECUERDOS.
Buena gente eres Mendrugo
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